Parc des expositions,
Le Kram

Salle de conférence
Foire internationale du Livre de Tunis

Salle de conférence
Foire internationale du Livre
de Tunis

Librairie Mille Feuilles,
La Marsa

Librairie Fahrenheit,
Carthage

Salle de conférence
Foire internationale du Livre
de Tunis

Salle de conférence
Foire internationale du Livre
de Tunis

Espace jeunesse
Foire internationale du Livre de Tunis

Médiathèque de l'Ariana,
Ariana

Pavillon européen
Foire internationale du Livre de Tunis

Salle Alhambra,
La Marsa

Théâtre Municipal
Salle 4ème Art
Ness El Fen
Ibn Rachiq,
Tunis

 

IRMC - Bibliothèque,
Tunis

 

Faculté des sciences
humaines et sociales,
Tunis

Librairies Al Kitab,
Tunis - La Marsa

Bibliothèque Nationale
de Tunisie,
Tunis

Théâtre Municipal,
Sfax

Espace El Teatro,
Tunis

Espace El Teatro,
Tunis

IRMC - Bibliothèque,
Tunis

 

Salle 4ème Art,
Tunis

 

Centre culturel de Sousse,
Sousse

Exposition : 5ème biennale des arts de Tunis - "D'air et de Vent..."
Cette 5ème Biennale, organisée par l’association ECUME (Echanges Culturels en Méditerranée), présente un panorama de la production artistique des cités de la Méditerranée, pour favoriser la communication entres les artistes, offrir un tremplin aux jeunes talents, mobiliser les professionels et de sensibiliser le grand public.

Palais Kheïreddine
Musée de la Ville de Tunis,
Tunis

Cinéma : Le Cirque au Cinéma
L’Ecole nationale des arts du cirque de Tunis et l’Institut français de coopération se sont associés afin d’organiser des projections autour du cirque, sous les étoiles de la place Halfaouine, dans la Médina de Tunis. Cette manifestation est proposée en marge du spectacle de fin d’année de l’Ecole nationale des arts du cirque de Tunis, qui aura lieu le 20 juin.

Place Halfaouine,
La Médina
Bab Souika

Musique : Fête de la Musique - Kassav'
Les premiers jours de l’été s’annoncent musicaux et chantants avec la célébration de la Fête de la Musique. Cette Fête, née en France il y a plus d’un quart de siècle, pour célébrer la pratique musicale et le bonheur de s’exprimer par la musique, est l’une des rares manifestations culturelles, sinon l’unique, à dépasser les frontières, les langues et les écritures. Aujourd’hui, la Fête de la Musique est célébrée dans 130 pays, 250 villes et sur les 5 continents.
Depuis des années déjà, la Tunisie fête la musique en ouvrant les lieux publics à la variété de l’expression musicale d’ici et d’ailleurs.

Espace culturel méditerranéen
El Karaka,
La Goulette

Musique : Festival Echos sonores
Le "FEST" ou "Festival Echos Sonores", organisé par Afka Production, parrainé par le festival de référence de Lyon, Les Nuits Sonores et soutenu depuis ses débuts par l’Institut français de coopération, constitue un rendez-vous unique au Maghreb et dans le monde arabe. Pour cette seconde édition le FEST propose 4 jours de programmation sur trois lieux différents, plus de 45 heures de musique, d’arts graphiques et d’installations plastiques.

Acropolium,
Carthage

Galerie Kanvas,
La Soukra

Site de nuit
(site internet du FEST)

Médiathèque
Charles-de-Gaulle
22, avenue de Paris
Tunis
71 342 732

Relais Culturel de Sousse
Villa Marini
4, rue de Jasmins
Sousse
73 227 935

Maison de France
9, av. Habib-Bourguiba
Sfax
74 221 533

Littérature : Foire internationale du Livre de Tunis

du 25 avril au 4 mai
Parc des expositions
Le Kram
www.foiredulivre.nat.tn

 

Pavillon européen
Pour s’inscrire dans la dynamique du calendrier de "l’année européenne du dialogue interculturel" et dans le cadre de la présidence de l’Union européenne, assurée en Tunisie ce semestre par la France au titre de la Slovénie, l’Institut français de coopération a pris l’initiative de proposer à ses partenaires européens de se rassembler. L’Europe sera donc représentée, en 2008, à la Foire internationale du Livre de Tunis, sur un pavillon commun notamment, par la France, l’Italie, la République Tchèque et la Délégation de la Commission européenne qui auront chacunes un stand. D’autres pays de l’Union européenne assureront des animations ponctuelles sur le pavillon.

Littérature jeunesse
Sur le stand français, le public de la Foire est invité à découvrir l’actualité de la coopération française consacrée de façon prioritaire à la littérature jeunesse. En particulier, la collection de classiques jeunesse traduits en arabe et édités par les éditions Cérès, dans le cadre du programme de coopération franco-tunisien Fonds de Solidarité Prioritaire (FSP) "Appui au développement de la lecture publique en Tunisie", mis en oeuvre en partenariat avec la Direction de la lecture publique du Ministère de la culture et de la sauvegarde du patrimoine.

Christian Voltz, auteur et illustrateur, traduit dans cette collection, est à Tunis du 2 au 4 mai, pour rencontrer le public, dédicacer ses ouvrages et animer des ateliers au cours desquels les enfants participeront à la création des personnages de ses livres.

Presse française
Le stand français propose également en partenariat avec Unipresse -organisme qui assure la diffusion de la presse française à l’étranger- une sélection de titres : jeunesse, actualités, loisirs, société…

 

Littérature : Journée d'étude : "Les Métiers du Livre"

mercredi 30 avril, 10h30
Salle de conférence
Foire internationale du Livre de Tunis

 

La direction de la Foire, en partenariat avec l’Institut français de coopération, organise une journée d’étude autour des Métiers du Livre au profit des professionnels et de tous les acteurs concernés par ce secteur. Cette journée abordera les thèmes suivants : "Le processus de préparation du livre : du texte de l’auteur au livre publié", "Etre éditeur aujourd’hui : enjeux et défis", "La distribution du livre : les circuits traditionnels et les nouvelles perspectives" et enfin "Quel marketing pour le livre ?".

Dans ce cadre, l’IFC invite :
Fabienne Pavia des éditions Bec en l’air
"L’expérience d’une jeune éditrice en France : politique éditoriale, choix de commercialisation, ..."

Michel Mirale des éditions Adverbum
"La distribution : enjeux et perspectives - présentation du projet de plate forme de distribution en région Provence Alpes Côte d’Azur pour les éditeurs du bassin méditerranéen."

Arnaud Bizalion des éditions Images en Manoeuvres
"La fabrication du livre, maquette, couverture, illustrations... aspects techniques et intellectuels."

 

Littérature : Rencontres avec Eric-Emmanuel Schmitt

jeudi 1er mai, 17h30
Salle de conférence
Foire internationale du Livre de Tunis
vendredi 2 mai, 19h
Librairie Mille Feuilles
99, avenue Habib-Bourguiba
La Marsa
71 744 229

 

En partenariat avec la direction de la Foire internationale du Livre de Tunis, l’Institut français de coopération invite l’un des auteurs et dramaturges francophones les plus lus et représentés dans le monde. Son oeuvre est traduite dans plus de 40 langues et jouée dans plus de 40 pays.

 

Eric-Emmanuel Schmitt
www.eric-emmanuel-schmitt.com
Né en 1960, normalien, agrégé de philosophie, docteur, il s’est d’abord fait connaître au théâtre avec Le Visiteur, (…) un classique du répertoire international. Rapidement, d’autres succès ont suivi : Variations énigmatiques, Le Libertin, Hôtel des deux mondes, Petits crimes conjugaux, Mes Evangiles, La Tectonique des sentiments… Plébiscitées tant par le public que par la critique, ses pièces ont été récompensées par plusieurs Molière et le Grand Prix du théâtre de l’Académie française.

Il écrit le Cycle de l’Invisible, quatre récits sur l’enfance et la spiritualité, qui rencontrent un immense succès aussi bien sur scène qu’en librairie : Milarepa, Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran, Oscar et la dame rose et L’Enfant de Noé.

Une carrière de romancier, initiée par La Secte des égoïstes, absorbe une grande partie de son énergie depuis L’Evangile selon Pilate, livre lumineux dont La Part de l’autre se veut le côté sombre. Depuis, on lui doit Lorsque j’étais une oeuvre d’art, une variation fantaisiste et contemporaine sur le mythe de Faust et une autofiction, Ma Vie avec Mozart, correspondance intime et originale avec le compositeur viennois. Deux recueils de nouvelles se sont ajoutés récemment : Odette Toulemonde et autres histoires, 8 destins de femmes à la recherche du bonheur et La rêveuse d'Ostende, hommage au pouvoir de l'imagination.

En 2006 il écrit et réalise son premier film, Odette Toulemonde, inspiré par l’ouvrage du même nom.
Il vit à Bruxelles et toutes ses oeuvres en français sont éditées par Albin Michel.

 

Littérature : Rencontres et conférence avec Gilbert Sinoué

mercredi 30 avril, 18h30
Rencontre
Librairie Fahrenheit
Centre culturel de Carthage
Avenue Habib-Bourguiba
Carthage
71 733 676
vendredi 2 mai, 17h
Conférence
"Napoléon et Mohamed Ali"
Salle de conférence
Foire internationale du Livre de Tunis

 

Gilbert Sinoué
www.sinoue.com
Ecrivain français né au Caire en 1947. Après des études chez les Jésuites et une formation de professeur de guitare classique à l'École normale de musique de Paris, il écrit plusieurs romans historiques, parmi lesquels Avicenne ou La route d'Ispahan (1989) et Le livre de saphir (1996) qui a été récompensé par le prix des Libraires en 1996.
Deux autres romans ont contribué à établir sa renommée de merveilleux conteur : La Pourpre et l’olivier écrit en 1987 et qui remporte le prix Jean d'Heurs du meilleur roman historique, et l'Égyptienne, premier tome d'une saga qui décrit une Égypte encore mal connue, celle des XVIIIe et XIXe siècles (prix littéraire du Quartier Latin). En 2004, Les Silences de Dieu, reçoit le Grand prix de littérature policière.
Gilbert Sinoué est également scénariste et dialoguiste. L'un de ses romans, Des Jours et des Nuits a fait l'objet d'une adaptation télévisuelle.

 

Littérature : Rencontres avec Christian Woltz

vendredi 2 mai, 11h
Atelier pour enfants de 7 à 10 ans
Espace jeunesse
Foire internationale du Livre de Tunis
vendredi 2 mai, 17h
Médiathèque de l'Ariana
Borj El Baccouche
Avenue de l'Indépendance
Ariana
71 709 699

samedi 3 mai, 15h
dimanche 4 mai, 11h
Rencontres et dédicaces
Pavillon européen
Foire internationale du Livre de Tunis

Renseignements :
Direction de la lecture publique
39, rue Asdrubal
Tunis
71 782 552

 

Christian Voltz
www.christianvoltz.com
"Christian Voltz vit et travaille à Strasbourg (France) où il a suivi des études artistiques à l’Ecole Supérieure des Arts Décoratifs. Il est auteur et illustrateur d’une quinzaine d’albums pour enfants.
Ses illustrations faites de bric et de broc, de fils de fer et de bouts d’boulons, l’ont rapidement fait connaître des milieux spécialisés comme du grand public (…).
Par ailleurs, Christian Voltz travaille pour une chaîne de TV allemande comme réalisateur de courts métrages d’animation.
Enfin, au travers de sculptures et gravures, ses recherches artistiques autour du personnage, nous offrent des galeries de portraits très personnelles." Paul Seynac

Il a publié Globi boulga, 2000, Patates, 2000, Stromboli, 1999, Comme chaque matin, 1998 et Toujours rien ?, 1997 aux éditions du Rouergue, La Valise !, avec Philippe Lechermeier, Didier, 1998.

Tout le week-end, la version traduite en arabe de Toujours rien ?, le livre de Christian Voltz, est offerte en cadeau sur le stand de l’Institut français de coopération (pavillon européen).
Le bon-cadeau est à retirer sur les stands de nos partenaires : Afrique Culture, Céres, Elyzad, Clairefontaine, RMR, Alif, Sud Editions, Demeter, View Design International

 

Colloque : "De la traduction des mots au dialogue des cultures"

jeudi 1er et vendredi 2 mai
Salle de conférence
Foire internationale du Livre de Tunis

 

Colloque
"De la traduction des mots au dialogue des cultures”
Organisé en partenariat avec les pays européens

jeudi 1er mai, 17h
Lectures croisées de l’oeuvre de Gilbert Sinoué en français et en arabe, avec son traducteur tunisien Adam Fathi.
jeudi 1er mai, 10h30
Table ronde :
"L’expérience institutionnelle des pays européens dans le domaine de la traduction".
vendredi 2 mai, 10h30
Table ronde :
Universitaires et chercheurs spécialistes en traductologie autour du thème
"De la traduction des mots au dialogue des cultures".

L’IFC invite la sociologue Gisèle Sapiro, directrice de recherche au CNRS et spécialiste de la littérature française du XXe siècle. Elle est membre du Centre de sociologie européenne.
Parmi ses publications : Traduction : les échanges littéraires internationaux (2002) ; "Traduction et globalisation des échanges : le cas du français", Gisèle Sapiro, in Jean-Yves Mollier (dir.), Où va le livre ? Paris, La Dispute, (2007).

 

Cinéma : Cinéma Eric-Emmanuel Schmitt

samedi 26 avril
dimanche 27 avril
Cinéma Alhambra
Complexe Zéphyr
La Marsa
71 980 960

 

Deux soirées cinéma sont programmées, en marge de la Foire internationale du Livre de Tunis, les samedi 26 et dimanche 27 avril à l’occasion de la venue d’Eric- Emmanuel Schmitt en Tunisie.
Les deux films programmés sont : Odette Toulemonde, le film à travers lequel Eric-Emmanuel Schmitt marque un passage réussi de l’écriture à la réalisation. Le second est Monsieur Ibrahim et les fleurs du Coran qu’il a adapté au cinéma à partir de son livre éponyme publié en 2001.

 

samedi 26 avril, 15h
M. Ibrahim et les fleurs du Coran
2003, 94’
Réalisation : François Dupeyron
Adaptation : Eric-Emmanuel Schmitt
Avec : Omar Sharif, Pierre Boulanger, Gilbert Melki, Isabelle Renauld, Lola Naymark,
Anne Suarez, Mata Gabin, Céline Samie, Isabelle Adjani, Guillaume Gallienne, Nicolas Buchoux, Gérard Bôle du Chaumont
A 13 ans, Momo se retrouve livré à lui même. Il a un ami, un seul, Monsieur Ibrahim, l'épicier arabe de la rue Bleue. Mais les apparences sont trompeuses : la rue Bleue n'est pas bleue, l'Arabe n'est pas arabe, et la vie n'est peut-être pas forcément triste...

Récompenses :
César 2004, Omar Sharif, meilleur acteur - Mostra de Venise 2003 : Omar Sharif, Lion d'or
AFI festival 2003 : Lifetime tributee, Omar Sharif

dimanche 27 avril, 11h
Odette Toulemonde
2007, 100’
Réalisation : Eric-Emmanuel Schmitt
Avec : Albert Dupontel, Catherine Frot, Jacques Weber
La bonne humeur, c’est le début du bonheur !
Une mère de famille dans la quarantaine attribue son optimisme et son bonheur à un romancier qui, lui, est plus malheureux que jamais. La rencontre de ces deux êtres va transformer la vie de chacun.

 

Danse : 7èmes Rencontres chorégraphiques de l'Afrique et de l'Océan Indien

du 1er au 8 mai
Théâtre Municipal
Salle du 4ème Art
Ness El Fen
Théâtre Ibn Rachiq
Tunis
www.nesselfen.org
www.printemps-danse.planet.tn
Programme

 

Danse l’Afrique danse
Pour sa septième édition, la biennale "Danse l’Afrique danse" s’installe à Tunis et propose un éclairage sur la création chorégraphique du continent africain.
Organisées et mises en oeuvre par Culturesfrance / Département Afrique et Caraïbes en créations, les Rencontres chorégraphiques de l'Afrique et de l'Océan Indien favorisent, depuis plus de dix ans, le développement des expressions chorégraphiques africaines et encouragent les échanges internationaux entre les chorégraphes africains et européens.

Après l’escale parisienne de la 6ème édition, la biennale "Danse l’Afrique danse", désormais itinérante, traverse à nouveau la Méditerranée et fait halte à Tunis du 1er au 8 mai, dans la dynamique des Rencontres chorégraphiques de Carthage, organisées par Ness el Fen et dirigées par Syhem Belkhodja.

Les Rencontres permettent de découvrir les oeuvres de jeunes artistes, dans le cadre d’un concours et proposent une importante plate-forme de la création chorégraphique dans le monde arabe.
La pierre angulaire de la manifestation est le concours interafricain qui sert de tremplin pour les jeunes chorégraphes.
Un jury international de neuf personnalités décernera les prix des 7èmes Rencontres Chorégraphiques de l’Afrique et de l’Océan Indien.

L’édition de Tunis a choisi de s’ouvrir à une nouvelle section, celle du solo, qui permet, outre les 8 pièces de groupe sélectionnées, d’accueillir également 10 solos créés et interprétés par un chorégraphe.

Espace de découvertes, de rencontres professionnelles, de formations, "Danse l’Afrique danse" permettra de voir les dernières créations d’artistes incontournables du continent africain. Ainsi, Kettly Noël et Nelisiwe Xaba, la compagnie Salia ni Seydou ou encore Robyn Orlin seront aussi à cette fête internationale de la Danse.

 

Parmi les 102 candidatures reçues pour les compagnies et 68 pour les solos, provenant de 29 pays du continent africain, un jury composé de professionnels du monde entier, a retenu les créations suivantes pour la section "pièce de groupe" :
- KaroHano de H. Pule Thabiso et T. Manekehla / Inzalo Dance Theatre and Cie - Afrique du Sud
- 21st Century Anima de Julia Raynham / Resonance Bazaar - Afrique du Sud
- Traces d’Auguste Ouedraogo / Association Art’ Dev-Cie Auguste Bienvenue - Burkina Faso
- Ndjila na Ndjila de Bidiefondo De La Vallet /Cie Baninga - Congo
- Urbanité de James Mweu / Kunja Dance Theatre - Kenya
- Ozona de Jean-Claude Rabemananjara / Tahala Company - Madagascar
- Terceira Entidad d’Edna Jaime / Iodine Producaes Tecnicas - Mozambique
- Mhayer Sika de Nejib Ben Kalfallah / Compagnie Nejib Ben Kalfallah - Tunisie

Les 10 solos sélectionnés sont :
- Still feel the presence part II de Lawrence Mncube Nkosinathi - Afrique du Sud
- A luta Kontinua de Batsile Ramorula Fumeka - Afrique du Sud
- Le Carrefour de Lebeau Boumpoutou - Burkina Faso
- Parcours de Prince Dethmer Nzaba - Congo
- Behind me de Michel Kouakou - Côte d’Ivoire
- Nan Dlo d’Aly Karembe - Mali
- Sambra de Maria-Hélena Pinto - Mozambique
- Dieu est mort ! d’Ibrahima Pape N’Diaye - Sénégal
- Rêve de Moustapha Gueye et Jean Temba - Sénégal
- HumYughadirun Wa Yussefirun Bi Samt d’Ali M’Rabet - Tunisie

Le concours se déroulera sur 3 jours, les 2, 3 et 4 mai, au Théâtre National de Tunis, qui accueillera les pièces de groupe pour 2 représentations par jour à 18h30 et 22h. Les solos seront présentés au Théâtre Ibn Rachiq à 16h.
Le concours distingue deux compagnies lauréates et un solo, qui bénéficieront d’une tournée de plusieurs mois en France et dans le monde à partir de mai 2008.
Radio France Internationale (RFI), partenaire de la manifestation, remettra le prix spécial RFI-Danse à l’une des compagnies participant au concours : une tournée Afrique en 2009.

 

Colloque : "Orient baroque / Orient classique"

du 2 au 5 mai
Renseignements :
Faculté des sciences humaines et sociales
94, avenue du 9 avril 1938
Tunis
71 71 564 797 - 71 564 713
www.crlc.paris4.sorbonne.fr

 

Le département de français de la Faculté des Sciences Humaines et Sociales de Tunis, en partenariat avec l’Université Paris-Sorbonne, organise un colloque international autour du thème "Orient baroque/ Orient classique".
Trois journées de réflexion ainsi que des tables rondes porteront sur l’étude de la circulation des motifs dans l’espace méditerranéen au siècle d’Or, les récits de batailles de la littérature hispano-mauresque, les péripéties galantes et les mises en scène du pouvoir, inspirées au théâtre classique français, par le cérémonial de la Cour des sultans.

 

Littérature : Rencontres avec Gilles Leroy

lundi 5 mai, 18h30
Librairie Al Kitab
43, avenue Habib-Bourguiba
Tunis
71 258 566
mardi 6 mai, 18h30
Librairie Al Kitab
Rue de l'Indépendance
La Marsa
71 980 338

 

L’Institut français de coopération vous invite à rencontrer Gilles Leroy, écrivain français, lauréat du Prix Goncourt 2007 et du premier prix Flaubert des lycéens 2008.
En effet, le lycée français de La Marsa a organisé, pour la première fois en 2008, un prix littéraire décerné par un jury de lycéens de classes de 2nde et 1ère. Alabama Song a remporté cette première édition.

Gilles Leroy
Après un parcours littéraire classique (hypokhâgne et khâgne au lycée Lakanal), Gilles Leroy obtient une maîtrise de lettres modernes en 1979. Il achève son cursus universitaire par un mémoire sur le poète Henri Michaux. Il exerce ensuite divers métiers, avant de devenir journaliste de presse écrite et audiovisuelle durant quelques années. En 1996, il quitte Paris pour vivre à la campagne, où il se consacre à l'écriture. Il profite de son temps libre pour voyager, étudier les littératures américaine et japonaise et s'adonner à tout ce qui le passionne. Gilles Leroy publie son premier roman, Habibi, en 1987. Ce dernier sera suivi par une dizaine d'autres, dont L'Amant russe en 2002, Grandir en 2004, Champsecret en 2005 ou encore Alabama Song en 2007 pour lequel il obtient le prix Goncourt. Gilles Leroy a su imposer à travers quelques ouvrages sa plume légère et sensible.

 

Conférence : Conférence-débat de Bruno Racine

vendredi 9 mai, 17h
Bibliothèque Nationale de Tunisie
Boulevard 9 avril 1938
Tunis
Entrée libre

 

"La place du numérique dans les institutions documentaires : un enjeu de civilisation."

Bruno Racine
Né en 1951, est conseiller maître à la Cour des comptes, ancien élève de l'Ecole normale supérieure, agrégé de lettres classiques, diplômé de l'Institut d'études politiques de Paris et ancien élève de l'Ecole nationale d'administration.
Depuis Mars 2007, il est président de la Bibliothèque nationale de France. Auparavant, il a notamment été directeur des Affaires culturelles de la Ville de Paris (1988-1993), chargé de mission auprès du ministre des Affaires étrangères (1993-1995), puis du Premier ministre (1995-1997) et directeur de l'Académie de France à Rome (1997-2002). Entre 2002 et 2007, il a présidé
le Centre national d'art et de culture Georges Pompidou.

Il est l'auteur de plusieurs romans dont Le Gouverneur de Morée (prix du Premier roman, 1982), (1986), Au péril de la mer (1991, prix des Deux-Magots 1992), Le Tombeau de la Chrétienne (2002).

La Bibliothèque nationale de France entretient une coopération suivie avec la Bibliothèque nationale de Tunisie.

 

Musique : Les Rendez-vous de la chanson française - Claire Diterzi

mercredi 14 mai, 19h
Théâtre Municipal de Sfax
Avenue Hédi-Chaker
Sfax
Renseignements et billetterie :
74 228 360
vendredi 16 mai, 20h
Espace El Teatro
Boulevard Ouled Haffouz
Tunis
Renseignements :
71 894 313

 

Proposé par l’Institut français de coopération, en partenariat avec l’Espace El Teatro de Tunis, les "Rendez-vous de la chanson française" de la saison 2008, se poursuivent avec Claire Diterzi.
Claire Diterzi, chanteuse, guitariste, auteur, compositeur, nous présente son deuxième album Tableau de chasse qui met en musique quelques unes des plus fameuses sculptures et peintures. De Fragonard à Rodin en passant par Toulouse-Lautrec, ce tableau de chasse est pour le moins envoûtant.
Ce "Rendez-vous de la chanson française" est également présenté sur la scène du Théâtre Municipal de Sfax.

Musique, voix, guitare : Claire Diterzi
Violon et choeurs : Anne Millioud
Guitare et basse : Delphine Ciampi
Choeurs : Nathalie Réault & Sarah Auvray
Batterie et machines à sons : Etienne Bonhomme
Conception : Claire Diterzi & Alexis Armengol
Scénographie et direction artistique : Alexis Armengol
Son : Lior Smilovici & François Gouverneur
Lumières : Véronique Claudel
Conception vidéo : Claire Diterzi, Alexis Armengol & Franck Ternier
Réalisation vidéo : Franck Ternier
Régie générale : Bernard Desage
Costumes : Fabienne Touzi Dit Terzi

Claire Diterzi
www.clairediterzi.fr
Claire Diterzi ne se prédestinait pas à la musique, elle voulait être dessinatrice. En parallèle à ses études d'arts graphiques, elle monte un premier groupe de rock à 16 ans. Puis elle devient professeur d'illustration, tout en écumant les bars de Bretagne et les “squats“ d'Europe de l'Est avec son groupe. Finalement elle referme ses carnets de croquis et se retrouve chanteuse à temps plein.

Après avoir composé pour le théâtre (Iku d'Alexis Armengol), la danse (Iris de Philippe Decouflé), le cinéma (Requiem for Billy the kid d’Anne Feinsilber) et proposé des lectures musicales (avec l'écrivain Arnaud Catherine), Claire Diterzi revient tout naturellement aujourd’hui à ses premières amours avec ce nouvel opus Tableau de chasse, où elle met la sculpture et la peinture en musique.
Elle compose ainsi dix chansons à partir de dix oeuvres d'art.

"Que ce soit chez Fragonard, Toulouse-Lautrec, Allen Jones, Rodin, Doris Salcedo, Van Eyck, Lucian Freud ou encore Turner, le choix des oeuvres et la traduction musicale qui en découle témoignent avant tout de mon sujet préféré : la femme."
Claire Diterzi

Tableau de chasse
Quel rapport y a t-il entre Rodin, une guitare électrique, le mystère des voix bulgares, la peinture à l'huile, des trompes de chasse, le théâtre, des bimbos, Billy The Kid et la danse contemporaine ?
Des chansons.

La sensualité, les désirs, le couple, l'âge, la famille, la solitude, la liberté, la cupidité... dans la vérité crue des chairs à l'huile, en bronze ou en marbre. Claire Diterzi a conçu ce répertoire aux parfums de chasse à courre électro sans jamais le dissocier de son habillage scénique : une scénographie sobre laissant la part belle à des projections vidéos qui dévoilent, d'une part, les oeuvres magistrales (parfois réinterprétées) qui l'ont inspirée et attestent, d'autre part, dans un langage plus drôle et plus intime, de la gestation de cette création au quotidien.

Dans cette quête, Claire se réapproprie l’outil qui fait sa singularité : une voix exceptionnelle de souplesse et de puissance évocatrice. "Chaque chanson a une couleur très différente." dit-elle, "Il s’agissait de respecter l’oeuvre et de jouer le jeu, d’être honnête par rapport à ce que j’avais devant les yeux."

"Tableau de chasse est l’album le plus audacieux de ce début d’année, parfois
éblouissant. Oeuvre très personnelle qui ne ressemble à rien, qu’à elle."
Télérama

 

Ecoutez un extrait de l'album
	Tableau de chasse - Naïve 2008 [01] - L'Odalisque, 2'28 (extrait) [02] - Tableau de chasse, 3'06 (extrait) [03] - Retiens-moi, 4'12 (extrait)

 

 

Cinéma : 40 ans après Mai 68

du 19 au 24 mai
Espace El Teatro
Boulevard Ouled Haffouz
Tunis
www.elteatro.net

 

"Soyez réaliste, demandez l’impossible" 40 ans après Mai 68,
aller-retour Paris/Tunis de 1965 à nos jours.
Projections - débats - rencontres

Pas de commémoration passéiste ni de bilan figé, pas de nostalgie. Mais des films et des rencontres entre des acteurs culturels de l’époque et ceux d’aujoud’hui, pour dépasser les fantasmes et les interprétations, penser l’événement "68" sur la durée en renouvelant le regard porté sur cette énorme révolte que les jeunes ont en héritage. De la guerre du Vietnam au "printemps de Prague", en passant par la France et la Tunisie, histoire d’un bouleversement qui n’a pas fini de nous questionner.

 

lundi 19 mai, 18h
Ouverture de la manifestation par le ciné-club d’El Teatro et le film emblématique
Mourir à 30 ans
1982, 95’
Réalisation : Romain Goupil
1965. La guerre du Vietnam impose très tôt une conscience politique à Romain Goupil et à son ami Michel Recanati.
Dans la haine du fascisme, ils sont sur les barricades de mai 68. Ils croient en un monde nouveau. Les années passent et vient le temps des désillusions. Le 23 mai 1978, Michel Recanati se suicide. Romain Goupil, caméra au poing, a filmé sa révolte et son ami disparu. Il a mis en ordre ces images pour faire revivre le passé. Un film émouvant et douloureux qui, en même temps, est un témoignage "à chaud" sur une époque fiévreuse, porteuse d’espoir.

 

 

Séances présentées par Didier Beaudet
Didier Beaudet , devient en 1963 assistant-réalisateur de cinéma. Il travaille notamment avec Maurice Cloche, William Klein, Edouard Luntz, Chris Marker, Alain Resnais, Agnès Varda.
En 1986, il est désigné coordinateur de La Bande à Lumière, association de documentaristes, créée pour défendre ce moyen d’expression, alors écarté des chaînes de télévision.
En 1991, il est nommé président de la Biennale Européenne du Documentaire, qui se tient à Marseille, et il est à ce titre l’un des fondateurs de Sunny Side of the Docs, marché international du cinéma documentaire.
Devenu résident en Tunisie, il enseigne depuis octobre 2004 le documentaire et la direction d’acteurs au cinéma à l’Institut Supérieur de l’Audiovisuel et du Multimédia de l’Université de la Manouba (ISAMM).

mardi 20 mai, 18h30
Mai 68, les images de la télévision
2008, 100’
Réalisation : Hugues Nancy
Film d’archives réunies par l’INA à partir d’images de l’ORTF (Télévision française), et des Actualités françaises (l’un des trois groupes, avec Gaumont et Pathé, de presse filmée diffusée à
l’époque dans les salles de cinéma avant le "grand film").
Il s’agit ici de la chronique filmée au jour le jour du mouvement des étudiants, rejoints par les ouvriers, entre le 22 mars et le 30 juin 1968.

mardi 20 mai, 20h30
Mister Freedom
1968, 120’
Réalisation, scénario et dialogues : William Klein
Avec : Delphine Seyrig, Catherine Rouvel, Donald Pleasance, Philippe Noiret, Yves Montand, Serge Gainsbourg, Sami Frey, Rufus
Tourné début 1968, ce film reflète bien l’esprit anti-impérialiste qui régnait alors, aussi bien vis-à-vis de l’URSS, que des États- Unis (on était en pleine guerre du Vietnam). Très inspiré par l’univers des bandes dessinées américaines, son style délirant accentue la satire d’un monde en train de perdre ses repères.

mercredi 21 mai, 18h30
À bientôt j’espère
1967-68, 44’
Réalisation : Chris Marker et Mario Marret
En mars 1967 une grève éclate à la Rhodiaceta de Besançon, avec occupation de l’usine, la première depuis 1936. Les ouvriers de la Rhodia, qui revendiquaient des conditions de travail plus humaines, et un droit à la culture, appelèrent Chris Marker pour qu’il vienne se rendre compte de ce qui se passait.
Marker vint, et revint plusieurs fois accompagné de techniciens qui aidèrent les grévistes à s’exprimer par eux-mêmes. De ces multiples allers et retours naquit À bientôt j’espère. Quelques mois plus tard naissaient les Groupes Medvedkine, expression d’un nouveau genre, celui d’un cinéma fait par les ouvriers eux-mêmes.

mercredi 21 mai, 20h30
Milou en mai
1989, 108’
Réalisation.: Louis Malle
Scénario : Jean-Claude Carrière
Avec : Michel Piccoli, Miou Miou, Dominique Blanc
En mai 68 dans une grande propriété de la région bordelaise, la maîtresse de maison meurt et toute la famille se retrouve pour les obsèques. Le comportement traditionnel de la bourgeoisie provinciale est traversé par l’esprit qui secoue la capitale, et les obsèques tournent au marivaudage.

jeudi 22 mai, 18h30
Conférence
"Mouvement post Mai 68 en Tunisie"
Animée par Hichem Abdessemad : historien, chercheur en sciences politiques.

jeudi 22 mai, 20h
Projection de courts métrages
Amateur, Production FTCA
Le roi, de Moncef Ben Mrad, 1969
L’éveil, de Selma Baccar, 1968
Seuils interdits, de Ridha Behi, 1972

jeudi 22 mai, 20h30
Sejnan
1974
Présenté par l’auteur
Réalisation: Abdellatif Ben Ammar
Avec : Noureddine Mahfoudh, Abdellatif Hamrouni, Mouna Noureddine, Noureddine Kasbaoui, Subtil Marcel, Jamil Joudi…
L’action se passe en 1952 en Tunisie. Kemal est interne au collège Sadiki.
Depuis la mort de son père, assassiné par une organisation coloniale secrète, Kemal se pose des questions sur la situation politique de la Tunisie.
Kemal cherche et trouve du travail dans une vieille imprimerie. Si Taieb, le propriétaire, doit marier sa fille Anissa, contre le gré de cette dernière, à un homme qu’elle ne connaît pas.
Dès lors, la vie de Kemel se scinde en deux, une vie sentimentale cachée, secrète, avec la fille de son patron et une vie socioprofessionnelle qui débouche sur des prises de positions politiques.
Alors qu’Anissa assiste, soumise, à la préparation de son propre mariage, Kemal rejette de plus en plus l’ordre établi au point de se solidariser avec des mineurs en grève.
Une atmosphère de mariage d’une part, une mine occupée d’autre part, deux lieux où la violence s’exerce sur le peuple comme elle s’exerce sur Kemal et Anissa …

 

Jean-Pierre Thorn
Jean-Pierre Thorn tourne son premier long-métrage en 1968, dans l’usine occupée de Renault-Flins, produit par les "Etats Généraux du Cinéma français".
En 1969, il abandonne le cinéma pour devenir ouvrier spécialisé à l’usine métallurgique Alsthom de St Ouen.
En 1978 retour au cinéma. Il est co-animateur de la distribution du programme de 10 films intitulé Mai 68 par lui-même.
En 1980, il réalise son second long-métrage Le dos au mur, témoignage de l’intérieur sur son expérience ouvrière.
En 1989, sa première fiction, Je t’ai dans la peau, raconte le destin étonnant d’une femme, religieuse puis dirigeante syndicale, se suicidant au lendemain de la "victoire" de la gauche en 1981.
Depuis 1995, il collabore avec le mouvement hip hop et réalise 3 films devenus emblématiques de cette culture : Génération Hip Hop, Faire kiffer les anges et On n’est pas des marques de vélo.

"Le cinéma a littéralement épousé les révoltes de ce siècle. (…)
En mai 68, le cinéma français s’était constitué en "Etats Généraux"
pour refaire le monde (et accessoirement le cinéma). Avec des dizaines
d’autres cinéastes et techniciens nous avions très vite compris qu’il ne
suffisait pas seulement de vivre notre révolte dans les assemblées enfumées
de la rue de Vaugirard… qu’il fallait aller, avec nos caméras, dans les rues,
les usines occupées, pour nous faire les témoins, les porte-voix, des
ouvriers et étudiants en grève : des dizaines de films en naquirent."
Jean-Pierre Thorn

 

vendredi 23 mai, 18h30
Présentation de la soirée et témoignage de Jean-Pierre Thorn sur son métier de cinéaste militant, de 1965 à nos jours.
Le dos au mur
1980, 107’
Réalisation : Jean-Pierre Thorn
La grève de l’usine Alsthom de Saint Ouen, en octobre et novembre 1979 filmée par un ancien de l’usine.

mardi 20 mai, 20h30
Allez Yallah !
2006, 116’
Réalisation : Jean-Pierre Thorn
Un poème épique -une chanson de geste- à la gloire d’une caravane de femmes, se donnant la main des deux côtés de la Méditerranée, pour combattre le fléau de l’intégrisme religieux remettant en cause leurs droits universels à l’égalité.
A pieds, en bus, en taxi… sous des tentes berbères dressées chaque jour dans une localité différente, au coeur des douars et bidonvilles du Maroc comme des banlieues déglinguées de France, une poignée de caravanières -musulmanes et non musulmanes- réunissent les femmes dans l’espace public pour dire leurs droits, prendre conscience de leur force et danser leur soif de liberté.

Débat en présence de l’auteur

 

samedi 24 mai, 16h
JCC 68
Documentaire 40’
Réalisation: Hmida Ben Ammar

samedi 24 mai à 18h
Conférence
"Ciné-Clubs et mouvances politiques dans la Tunisie des années 70"
Communication et témoignage de Néjib Ayed, producteur, ex-président de la Fédération Tunisienne des Cinés Clubs.

samedi 24 mai, 20h30
Introduction par Khémais Khayati en présence du cinéaste.
Sabots en or
Réalisation : Nouri Bouzid
Avec : Sondos Belhassen, Martine Gafsi, Fethi Heddaoui, Farah Khadar, Michket Krifa,
Hichem Rostom, Youssef Soltane, Hamadi Zarrouk
Youssef Soltane, un intellectuel de 45 ans, est le pur produit d'une génération qui a connu les périodes euphoriques des grandes idéologies des années 1960 et aussi leur faillite collective.
Youssef fut emprisonné longtemps et torturé pour ses activités d'opposant politique. Sa liaison tumultueuse avec Zeineb, la jeune et belle bourgeoise, qui lui a fait découvrir l'amour et l'avait
hébergé et caché à l'époque de ses activités clandestines, ne lui vaut plus que des déboires. Quelques mois après sa sortie de prison, son épouse répudiée, Fatma, est morte, laissant les trois enfants à la garde de leur grand-mère. Au cours de cette longue nuit d'hiver, celle de la fête de l’Achoura, Youssef va errer à la recherche d'un refuge affectif, d'une tendresse, en proie à toutes les interrogations qui secouent sa mémoire.

Khémais Khayati, journaliste culturel à France Culture, critique cinématographique, auteur de plusieurs ouvrages sur le cinéma et la télévision "Salah Abou Seif", "Les cinémas arabes", "Les divas du cinéma arabe" etc…

 

Théâtre : Compagnie l'Unijambiste - Des couteaux dans les poules

vendredi 30 et samedi 31 mai, 19h
Salle du 4ème Art
27, avenue de Paris
Tunis
Renseignements et billetterie :
71 351 783
mardi 3 juin
Centre culturel de Sousse
Avenue Mohamed-Maarouf
Sousse
Renseignements :
Relais culturel français de Sousse
73 227 935

 

Des couteaux dans les poules
Durée : 1h10
www.unijambiste.com

Texte : David Harrower
Traduction : Jérôme Hankins
Texte paru aux Editions de L’Arche
Mise en scène : David Gauchard
Musique composée et interprétée live par Robert Le Magnifique
Graphisme : David Moreau
Assistant à la mise en scène : Nicolas Petisoff
Scénographie : Christophe Delaugeas
Lumières : Christophe Rouffy
Son : Christophe Marraud
Avec : Emmanuelle Hiron, Adrien Ledoux et Vincent Mourlon

Dans une campagne austère où règnent des coutumes féodales et presbytériennes, Jeune femme vit auprès de Petit-cheval William, son mari, laboureur, homme simple, dur, terrien, qui "aime" autant ses chevaux que sa femme.
Gilbert Horn, le meunier, tenu à l’écart de la communauté villageoise -contrainte de lui laisser une partie de son grain en rémunération de ses services-, haï par tous pour son intelligence diabolique va lui permettre d’échapper à l’aphasie qui l’entoure.
Jeune femme qui ne savait ni lire ni écrire découvrira grâce à lui, une autre façon de voir et surtout de "mettre en mots" le monde.

 

"L’impalpable.
L’incapacité d’une langue à dire.
Dans un champ au-delà des limites du village.
Un monde nouveau.
David Harrower nous parle à l’intérieur, entre ciel et terre, il
redéfinit pour nous ce lien étrange qui existe entre l’émotion et
le mot ; nous assisterons à une naissance.
Une écriture âpre, obscure, sensible, taillée à même l’acteur.
L’auteur réclame l’effort ; ensemble faisons celui d’aller au théâtre."
David Gauchard

Après une relecture fracassante d’Hamlet (accueilli en Tunisie en 2006), la Compagnie L’Unijambiste s’empare à bras le corps du magnifique texte de l’auteur écossais David Horrower. Faire résonner ce qui n’est pas en faisant sonner ce qui est : la mise en scène de David Gauchard est au service de ce texte d’une puissance exceptionnelle. La musique interprétée live par Robert Le Magnifique, en fusion avec les lumières et la vidéo, plonge les spectateurs au coeur des scènes interprétées par les trois comédiens. Ces Couteaux dans les poules sont une véritable expérience sensorielle.

 

David Gauchard
Né en 1973, David Gauchard se forme à l’Ecole régionale d’acteurs de Cannes et poursuit sa formation de 1997 à 1999 à l’Académie théâtrale de l’Union, à Limoges. Il travaille comme comédien avec Fadhel Jaïbi, Philippe Labonne (Théâtre en diagonale), Filip Forgeau (Compagnie du Désordre), et comme comédien-marionnettiste pour le Théâtre du Fust d’Emilie Valantin. Il a également été assistant à la mise en scène de Silviu Purcarete et de Mladen Materic. Avec sa compagnie, L’Unijambiste qu’il crée en 1999, il a mis en scène Mademoiselle Julie (Strindberg), Ekaterina Ivanovna (Andréiev), Talking heads (Bennett), Hamlet (Shakespeare) et Des couteaux dans les poules (Harrower). Il participe aussi en tant que scénographe à la création La chair des Anges d’Olivier Mellano dans le cadre du Festival Les Transmusicales de Rennes.
Entre ses créations théâtrales, vidéos, cinématographiques, ses conceptions visuelles, ses installations et son parcours de comédien et de marionnettiste, David Gauchard -homme-orchestre et tête de proue d’une nouvelle génération de créateurs qui font appel à toutes les expressions artistiques dans leurs oeuvres- est devenu l’emblème incontournable d’une création vigoureuse, ardente et audacieuse avec pas moins d’une trentaine de projets réalisés ou en cours.

David Harrower
Né en 1966 en Ecosse, David Harrower vit à Glasgow. Des couteaux dans les poules est sa première pièce, créée en 1995 au Traverse Theatre d’Edimbourg. Elle a été présentée dans les Highlands écossais, reprise à Londres au Bush Theatre en décembre 1995, puis de nouveau à Edimbourg au Traverse en 1997, avant d’être jouée aux Etats-Unis, au Canada, en Norvège, au Danemark, en Suède, en Finlande, en Autriche, en Belgique et en Allemagne. En 1998, le Traverse Theatre lui commande sa seconde pièce qui a reçu, en 1999, le Meyer-Whitworth Award.
Par ailleurs, il a adapté pour le théâtre The Chrysalids de John Wyndham et écrit un livret d’opéra Cat man’s tales (tournée au Royaume-Uni en 1997), ainsi qu’une pièce radiophonique pour la BBC-radio 4 : 54% Acrylic (1998).
Il travaille depuis sur des commandes du Royal Court Theatre, du Royal National Theatre et de la très prestigieuse Royal Shakespeare Company. Un scénario inspiré des Couteaux dans les poules est en préparation.

L’Unijambiste est une compagnie conventionnée par la Région Limousin
Production : L’Unijambiste
Coproducteurs: Théâtre du Cloître – Bellac, Festival Made In Cannes, Centre
Culturel Robert Margerit / Isle
Aides de la DRAC, du Conseil Régional du Limousin et du Conseil Général
de la Creuse
Soutien du Théâtre du Fust de Montélimar, du Théâtre de la Renaissance d’Oullins, du Centre Culturel JP Fabrègue de St Yrieix la Perche et du Théâtre Expression 7 de Limoges

 

Exposition : 5ème Biennale des arts de Tunis - "D'air et de Vent..."

du 6 juin au 5 juillet
Palais Kheïreddine
Musée de la Ville de Tunis
Place du Tribunal
La Médina - Tunis
71 561 780
vendredi 6 juin, 18h30
Vernissage

 

"D’Air et de Vent…" est le thème choisi pour la 5ème Biennale méditerranéenne des Arts de la Ville de Tunis.
L’air vient compléter la thématique des éléments, exploitée depuis la deuxième Biennale en 2002 (eau, terre et feu).

Cette 5ème Biennale, organisée par l’association ECUME (Echanges Culturels en Méditerranée), présente un panorama de la production artistique des cités de la Méditerranée, pour favoriser la communication entres les artistes, offrir un tremplin aux jeunes talents, mobiliser les professionels et de sensibiliser le grand public.

Cette manifestation est organisée sous l’égide de la Municipalité de Tunis.